Seccion:
Tradiciones Folklore y Valores de Venezuela
Pintura
En
Venezuela la producción artística popular se encuentra
activa y
vigente
a lo largo y ancho del territorio, representada en individuos
y
núcleos
creativos que se expresan a través de la pintura, la talla en
madera,
la escultura en piedra, cemento y materiales diversos y el
modelado
cerámico o "barro figureado" como lo bautizara
Mariano
Díaz.
Los géneros más conocidos, tanto por la antigüedad de su
reconocimiento
público como por el número de sus exponentes, son la
pintura
y la talla. La pintura, rica en temática, cromatismo y
tratamientos
formales ha pasado a ocupar un lugar destacado en el
panorama
de la plástica nacional, y la talla se ha constituido como
una
de
nuestras expresiones populares más representativas.
Todos
los géneros del arte popular están inspirados en dos mundos
que
se entrecruzan: el natural y el socio-cultural, representado
éste
último
por la historia (real y fabulada), las creencias mágicas y
religiosas,
y la vida cotidiana. El paisaje natural, el trabajo, el hogar,
el
culto y las festividades, los juegos, costumbres y
tradiciones, las
gestas
heroicas, los eventos y características del entorno, así
como las
fantasías
e inquietudes personales del artista han sido ámbitos
propicios
para la producción de su obra. El artista exalta las
maravillas
de la naturaleza; se vuelve cronista para registrar la vida
diaria
de su comunidad, inmortalizando afanes, alegrías cotidianas y
fiestas
religiosas, y como fabulador nos brinda su propia
interpretación
de la historia, los mitos y las leyendas. A todos estos
temas
debemos agregar el de la crítica social, que en sus diversas
variantes
de denuncia se ha convertido en un tema recurrente en la
obra
de estos creadores. A los materiales tradicionales se han
incorporado
con mucha frecuencia nuevos elementos como telas y
materiales
de desecho. Todas estas vertientes convergen tanto en la
vida
del artista como en su expresión plástica, encontrándose
que la
mayoría
de nuestros creadores, muchas veces abordan de manera
simultánea
varios temas en una misma obra.
Estos
fabuladores de ahora pintan su fábula y la hablan. Pintan por
razón de
fuerza
y destino, porque un día fue que se descubrieron los colores
en los
dedos
y se abrazaron con plena rebeldía a su designio de tumbar
perspectivas,
inventar
anatomías y violentar lo ritual y lo armónico. Pintan a
riesgo, que es su
forma
de fabular, porque no nacieron para reglas ni complacencias.
Mariano
Díaz, Fabuladores del color
La
pintura popular es la expresión de una pluralidad de estilos
y
técnicas
de extraordinaria riqueza, que da cuenta de la diversidad
cultural
de nuestro país. Los pintores populares modifican la realidad
que
les rodea y la reinventan para producir obras que no son
fácilmente
ubicables dentro de las corrientes artísticas dominan
Por
esta razón los críticos han destacado lo elaborado, complejo
y
creativo
del trabajo de nuestros creadores populares. Y lo ingenioso
del
color, las formas, los temas, los trazos y la ejecución, así
como su
peculiar
manejo del espacio que signa el carácter expresivo y
simbólico
de sus pinturas.
Aunque
los artistas populares realizan predominantemente pinturas
figurativas
sus obras no son un calco o una mera representación de la
realidad
sino que asumen extremas libertades creativas, que
VIRGEN,
ESTEBAN MENDOZA
con
mucha frecuencia se expresan en la aparente desproporción y
distorsión
de las formas humanas
Como
ejemplo de la complejidad de la plástica popular podemos
mencionar
el manejo del espacio, en el cual se puede apreciar grandes
variaciones
y deformaciones en las relaciones de dimensión, lejanía,
proximidad,
sucesión, continuidad y duración. Todo de acuerdo a la
idea
que tiene el artista de las cosas, su relación afectiva con
ellas y la
significación
de lo que acontece en ese espacio.
|